AMV：重力的受害者（学校摇滚）（新版本，更新）

在高中英语课上，我们读了很多经典，例如莎士比亚，斯坦贝克，李等等。在许多其他课程中，分析了流行的电视节目和电影。当然，这些也是经典，例如希区柯克的心理或尼科尔斯 研究生.

为什么动画/漫画不像其他书面/插图艺术作品那样受到大众的严格分析？有很多不同的论坛对动漫进行审查，互联网上的许多人对不同的节目有自己的见解，但是为什么它不能被动漫界认可？ 美国公众 像其他文学作品一样？它的年龄了吗（它仍然很流行，因此还不够老，不能算是经典）？是事实，它被视为 卡通片 在美国有很多？是由于动漫周围西方的负面刻板印象（例如，许多动漫可能都认为动漫是无尽的，因此无视它是一种艺术形式）吗？

编辑： 为了更多地解释这一点，许多动漫具有潜在的主题和意义，有时其内涵比目前被学术界认为是文学经典的小说/书更深。那么，为什么不对这些节目进行研究和分析呢？ 学术环境？例如，如果我在高中/大学电影分析课上，为什么在选择源材料进行分析时不考虑动漫的媒介？

其中一些展览我认为您可以轻松地找到更深层的含义（这一部分是主观的，您可能会不同意），与被认为是小说的相似之处经典:

乒乓：动画：允许观看者确定成功的定义（类似于 隐形人)
进击的巨人：评论人类经验，用猎人/猎物动态描绘现实（就像蝇王)
愚蠢的：时代故事的来临（就像 麦田守望者》)

可以列出许多其他内容，并且可以对上述显示进行很多进一步的分析。

很抱歉，标记不正确，找不到适用的标记。

评论不作进一步讨论；此对话已移至聊天。

我认为最简单的答案是 动漫不是那么受欢迎。 尽管非常受欢迎并获得了发展势头，但动漫界并没有那么广泛。如果您认真地看一下，大多数动漫迷仅限于流行且大多为Shounen系列，如火影忍者，One Piece，Bleach，Dragon Ball，Pokémon，Deathnote等。

将其与各种书籍和电影的消费以及它们对我们社会的渗透进行比较。由此产生的标志性使他们进入了平台，在平台上似乎越来越多的媒体进行了严格的分析。正如Hakase指出的那样，如果您去动漫论坛/博客，您会看到很多对动漫的批判性分析，尤其是历史和对白。

另一个因素是 地理。 动漫和漫画的流行已经增加，它们是日本文化的组成部分。但是，其他地方后来也进行了调整和合并。这将自动导致一种感觉，即作为一种媒介的动漫更加针对其出售的受众，即日本人。但是作为一个“局外人”，我们不能批评地分析它。各种文学作品或其他媒体也可能如此。

一个相关的例子是印度史诗“ Mahabharata”和“ Ramayana”。我怀疑在这个社区上是否有很多人知道这一点，但是印度人已经对这种史诗的每一行进行了批判性的分析。对它们的了解仅限于印度次大陆，但是现在，这些教义正在传播。动漫也是如此。

一些值得深思的：

动漫受欢迎度：Blogpost：我喜欢的评论

要看。再次进行销售可能会成功，但就标志性而言，没有机会。每个人都知道蝙蝠侠是谁。没有人知道路飞是谁。

关于如何将动漫视为娱乐媒介的好博客文章

“动画的批判性动画，尤其是历史和对白”，您指的是批判性评论还是动画以外的其他词语？
@MichaelMcQuade旨在进行类型分析。感谢您指出。
5将语言添加到地理区域。高中课程大纲确实涵盖了一些翻译的小说，但提问者的例子（包括两部电影）都是英语。没有莎士比亚的莫里哀，没有萨特（在斯坦贝克两年后获得诺贝尔奖的人），没有戈达尔或特鲁弗。毕竟是 英语点亮，而不是法式或日式。
1对于“不是那么受欢迎”，我可能会相信今天使用anime.manga的人比阅读Steinbeck等的人还多。尽管“经典”作者可能实际上吸引了更多读者，其中很大一部分是由于需要阅读任务而不是个人选择。
三巨头中有2家已经结束。也许在那里更新措辞。

有经过严格分析的作品。

与传统电影相比，这确实是一个新奇的领域，但周围有许多社区。由于受欢迎，它的数量要少得多（如@Arcane所述）

动漫评论家有几种不同的形式：

学术批评与分析

许多电影/媒体期刊接受有关动画媒体的论文-这是一个很大的出版领域，而不是诸如Mechademia之类的重点论文-仅仅是因为研究人员可能不仅仅关注一种媒体格式。

由于受欢迎程度的原因，吉卜力电影等动漫的曝光率要高得多。

有关特定会议，期刊和论文的更多信息，请参见社区Wiki帖子。

这些文章深入探讨了一些主题，例如在首尔漫画中扮演性别角色，西方恐怖主义对东方媒体的影响等。

常规出版物评论

许多书和电影评论家经常在报纸或某种流行媒体上工作。实际上，RottenTomatoes具有很高的标准，可以算作批评家，要求您进入（并定期进入）：

美国日报百强

美国每周百强报纸

百强杂志

基于娱乐的十大出版物

因此，对于专业主题设置很高的标准，因为到目前为止，电影等已发展成为一种文化。

由于人气下降，报纸上专门针对“动漫”的专栏通常很少见，至少在西方如此，这意味着知名度进一步降低。

休闲评论家/博客

大多数动漫评论都来自受欢迎的（和不受欢迎的）博客作者/视频博客。另一个来源是公司帐户-动漫新闻网和CrunchyRoll之类的公司可以聘请人员担任这一职务，因为这种情况很少见，它将有意义地增加公司的曝光率。

但是，这些评论的受众通常对学术参考资料的详细分类等并不感兴趣。因此，帖子通常侧重于推荐。业余爱好者博客作者通常会得到特定动漫公司的支持-因此帖子通常与他们发送的评论副本保持一致。

这里：）

所以，作为这个网站的主持人大概有点偏见，但是在Anime＆Manga Stack Exchange上，我们有很多问题似乎很适合对特定作品进行更深入的了解。

这里有些例子：

宝德莱尔（Baudelaire）的《 Les Fleurs du Mal》写的什么对塔考产生了如此严重的影响？

关于Elfen Lied开幕场景中使用的艺术品（含裸体）

Tsubaki Kureha客厅的绘画背后有什么意义？

这些只是我头顶上的那些。就个人而言，这些也是我最喜欢的问题类型-因此，我鼓励在本网站上添加更多内容。

TL; DR： 学术评论的存在，这里也很好:)

1正是我要记住的答案类型！

注意：我在这里只能从西方的角度发言。就我所知，动漫是在日本进行严格分析。

值得一提的第一件事是，为什么在西方似乎没有对动漫进行严格的分析，因为它在过去十年左右的时间里才很容易被消耗掉，这意味着已经有很多知名评论家成年人（及年长者）获得访问权时。在流媒体服务和高带宽Internet连接之前，很难找到和观看除被认为适合儿童观看的动漫以外在儿童电视频道上播放的任何东西。

这可能导致了动漫是针对儿童的（因此不值得分析）这一观念，这归因于以下普遍观念：全部动画是为儿童准备的，这要归功于大多数西方动画都是针对该受众的。

同样，最受欢迎的动漫节目的确倾向于针对儿童/青少年。任何想首次观看动漫节目的人都可能最终会观看类似 火影忍者, 龙珠Z 或者 宠物小精灵 -这些都不会给您留下动漫是一种值得认真分析的艺术形式的印象。

还值得指出的是，东西方之间存在着很大的文化鸿沟，这种鸿沟经常以可能使西方观众感到不舒服的方式表现出来。总的来说，日本似乎对性别和性行为没有什么忌讳，这会使某些动漫对西方人显得有些丝毫-即使针对儿童的动漫也常常至少包含一定程度的“粉丝服务”，这是不受欢迎的。当您不习惯这种事情时放。

围绕动漫展开一种普遍的文化，它似乎比严肃的分析更关注外语和模因，难以克服的语言障碍，以及日本文化在某种程度上至少是种族主义（也有些准确）的观念“大”是“怪异的”，而且我认为对动画没有很多批判性分析并不是没有道理的。

文学是文学老师（乃至其学生）所研究的文学。它可能与写作质量有关，但不能保证，也不会包括其他等同质量的写作。由于没有明确的证据表明什么是好是坏，因此教师变得更加自由，老师可以自由地批判那些写出与自己的先入之见一致的文章的学生，而对那些不赞同其作文的学生进行标记。

这个问题不是动漫独有的。在英语点亮课程中，几乎找不到科幻小说或奇幻小说的标题。当我在学校的时候，“勇敢的新世界”和“动物农场”差不多了，它们是由知名的“经典”作者撰写的，他们大多没有写SF / F，谁明确将它们写为寓言。 HG威尔斯和朱尔斯·凡尔纳有时会列入榜单，但更多的是因为他们的故事比较古老（DWM），而不是因为故事写得好。在女权主义者列表中，与经典作家列表相比，您更有可能看到Ursula LeGuin或Margaret Atwood。

历史小说也是类似的贫民窟。我不太了解谁在那方面，但是希拉里·曼特尔必须真的很高兴将“狼厅”纳入奖项。沃尔特·斯科特爵士或罗伯·路易斯·史蒂文森爵士之类的人有时会进入文学榜单，但这再次是因为他们是DWM。

好的和有价值的想法不一定能做成一本好书。托尔金（Tolkein）是一个完美的例子-他的想法很棒，但执行力却很糟糕。

作为一种类型的动漫几乎没有宝石。对我来说，很难随机找到一个好的动漫。但是，我认为这不是被低估的主要原因。那些很棒的，真正闪耀的，值得在深度分析中更多。一般而言，动画被认为是“为孩子们准备的”。时间已经证明，情况远不及此（西方动画也是如此），但这种误解仍然存在。

例如，我可以在FMA中辩论诸如存在主义，自由主义，道德，宗教等主题，并在它们与歌德的《浮士德》或布雷希特的《伽利略生活》或尼采的《善与恶之外》之间进行比较。这是我现在刚刚想到的一些例子。如果您深入研究，则可以发现更多内容。我没有反驳电影文学的重要性（关于少数宝石的观点也可以应用于这些艺术形式）。我想指出的另一点是，这些艺术形式存在的时间更长，它们有足够的时间建立自己的地位，并且遍布世界各地。自从Toonami（我相信〜2008年）以来，Anime and Manga一直在（至少在美国）成为主流。 我不是来自美国，所以不要在这方面引用我。我关于主流的最后一点可能有缺陷，但这就是我的看法。

我确实相信，随着时间的流逝，关于动画的这些先入为主的观念将会消失。另一方面，我怀疑他们（如果有美术学院和艺术学院的话）会很快被自己研究。希望我的回答有些相关。

在用户对专用在线社区的评论中，有点。时代在变，这些东西变得更容易编写和共享。

动画和评论定期出现的次数超过了经典和批评性分析（现在被认为是）。数量较大，但平均质量较低。主持这些既定论坛的上一代人的主管部门必须考虑实质性质量。

我不会将其视为所有用户评论都没有用的迹象，而仅仅是某些社区不认可它们。这并不意味着你不应该。

尝试通过最近的修改来解决此问题

我想重复一下老师在英语课上所说的，为什么我们要分析所有这些事情：

我们分析文本是因为它创造了意义，这将有助于我们欣赏文学，这就是我们分析文学的原因。至于其他文字（例如广告和图片），我们将对其进行分析，以便更深入地了解作者如何创造意义。

她在那结束。

这表明我们在学校分析的文本是文学，我们需要（显然）欣赏他的出色著作。显然，动漫和漫画不算作文学。

为了支持这一点，我的美术老师对我说动漫和漫画不算作艺术。

这表明对动漫和漫画的偏见

由于我们分析了漫画，这进一步得到了支持。

这表明西方文化仍然在某种程度上排斥其他文化。

最终的原因是：在英语课堂上分析非英语的东西没有多大意义。

这是根据个人经验，希望能有所帮助。

2如果您的老师对艺术或文学有什么和不是艺术有所有这些先入为主的观念，那么我就不会认为它们是真正的学者。对我来说，这句话是支持而不是断言应该严格分析动漫的观点。
@Torisuda我不太明白你要说的第二句话
抱歉，我在打电话，所以我没有更详细地说明自己。我的意思是“我们分析文本是因为它创造了意义，这将有助于我们欣赏文学”，这听起来像是我们应该分析动漫。不止几次，我一直在观看一场演出，当我开始撰写分析报告时，我要么意识到它比起初想的要深得多，要么就多欣赏，要么看到它真的很浅。因此，如果分析通过创造意义来帮助我们欣赏文学，那么它也可以帮助我们欣赏动漫。
@Torisuda我完全同意，但正如我在回答中所说的那样，偏见和这是英语课这一事实使动漫/漫画无法得到分析。

1.动漫的存在时间不够长

第一部动漫是1907年创作的，但是直到1961年，即第一部动画之后的50多年[1]，才制作并进行电视转播。 1970年代出现了第一本具有动漫风格的轻小说[2]。第一个现代漫画起源于1945年[3]。距动画和漫画还不到一个世纪。

相比之下，许多西方经典著作都出现在19世纪，例如，《王子与乞Pa》（1881），《呼啸山庄》（1847），《傲慢与偏见》（1813），《两个城市的故事》（1859）。有些东西，例如莎士比亚的故事，甚至更早于16世纪。这种艺术形式已经足够长，以至于人们有足够的时间认识他们并开始批判地分析它们，这也有助于我提出第二点。它已被几代人阅读。

2.人气

大多数上学的人至少都会听说莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》，无论是西方的还是不西方的。关于动漫不能说同样的话。只有狂热的动漫迷和漫画迷才会知道伏见Tsukasa的作品《我的矿石》和《 Kannani Kawaii》。即使有诸如火影忍者这样的世界范围内流行的动漫，也只有少数人注意到了Masashi Kishimoto这个名字。动画和漫画尚未达到古典文学所享有的人气。

3.动漫内容

在日本制造的动画和漫画中，有很多（如果不是大多数的话）对上帝的看法被认为是对生活在宗教国家的人的侮辱。我记得我年轻的时候，我打开电视去寻找圣斗士星矢的广播，那里的一个角色说了一些有关“与上帝同等的力量”的话。父亲无意间告诉我要尽快更改频道。这是由于日本人认识神的方式，在日本有许多神灵，以至于据说大和（日本的古称）是成千上万神灵的土地。统计数据显示，老年人倾向于更多的宗教信仰，而与90年代相比，80年代的宗教信仰更多，其中大多数是亚伯拉罕宗教的追随者，后者是一神论，并认为多神教是有罪的[4]。

动漫和漫画内容的另一个问题，尤其是在现代动漫和漫画中，是其中许多包含本质上具有性的粉丝服务。尽管色情在西方世界是合法的，但在世界其他地区却是非法的。中国和印度尼西亚是世界上人口最多的两个国家，约占世界人口的20％，他们将色情内容视为非法行为。仅这两个国家，我们就已经失去了20％的潜在关键评审员。

4.你是宅男，pffft

当某人被称为动漫和漫画爱好者时，他将获得标签“宅男”。对于成年人尤其如此。这样做的问题是无法从正面看待宅男。甚至在日本，宅男也被视为负面人物，直到2013年，一项研究表明它被视为更积极的人物。当您对动漫或漫画进行批判性分析时，无论您喜欢与否，都必须阅读或观看。大多数孩子将无法进行评论，这意味着大多数评论将来自成人，就像我说过的那样，成人看动漫并没有得到正面评价。就像许多动漫中所显示的那样，宣布自己为宅男基本上是一种社会自杀，尤其是当许多人的内容令人质疑时。

5.时代差异，互联网和娱乐形式

在莎士比亚和其他西方文学经典时代，娱乐形式并不多。那不是视频游戏，没有互联网，没有可以听音乐的设备，哎呀，甚至电灯也只是在20世纪才出名。缺乏娱乐手段使得戏剧和书籍几乎没有竞争者。如今，随着娱乐手段的多样化，人们对每种娱乐方式的关注都减少了。与以前的娱乐方式有限的时代相比，这也减少了全世界观看动漫，阅读漫画和轻小说的人口。如果动漫和漫画是在莎士比亚时代出生的，而莎士比亚是在动漫和漫画时代出生的，那么流行就会被扭转，动漫和漫画的评论要比哈姆雷特，罗密欧和朱丽叶更重要。

3我觉得您在回答“为什么动漫总体上不受欢迎？”而不是“为什么动漫在学术界不受欢迎？”西方肯定有学者研究近来相对纯利的纯娱乐作品，例如漫画书和YA小说。我大学的一位教授是世界著名的教授 辛普森一家。许多学者也会发现亚文化有趣而不是排斥，并且在出版或灭亡的世界中，研究新事物和不同寻常的事物是一种很好的生存策略。

动漫和漫画正在被严格地分析。就像上面的每个人所说的那样，它并不那么普遍或流行。不过，我想补充一下他们的意见。动漫和漫画，在婴儿期或我应该说它们开始流行时，当时的目标受众是儿童和青少年。您知道孩子们的情况-当他们有自己喜欢的东西时，让他们远离它变得困难。这引起了“宅男”的心态，这反过来给动漫和漫画带来了负面的声誉。那我想问你，如果某件事名声不好，你愿意在教室里教它吗？你不会吧？